小時候受Hip Hop文化影響很深，很愛看West coast的MV，
那時候就著迷於西岸的音樂、穿著，
從MV中感受到加州特有的生活風格，
一直都很嚮往也很想親身體驗看看。

剛好在今年10月的時候接到了一場在LA的演出機會，
當時我就下定決心要穿上Chuck II 做這次的演出，
因為這次的美國行對我來說像是一個朝聖之旅。
加州的陽光配上Chuck II，帶著屬於我的雷鬼風格，
把我的音樂散播到世界各個角落。

雷鬼音樂就像這雙鞋一樣，它可以搭配任何風格，
無論嘻哈、搖滾、休閒，甚至Hi-End，
不同風格就能碰出不同的火花。

這次的旅程同行的朋友，
有認識超過10年的好兄弟，
以及工作上默契極佳的好夥伴。
每當聚在一起還是忍不住分享彼此的趣事，
這回憶也陪著我回到1萬多公里外的台灣。

音樂和朋友帶給我的快樂，
就像一道美食，
在不同的時空、場景，重覆回味。

LA I'll be back again

97~98年玩滑板的時候，
當時滑板的品牌選擇不多！
鞋子款式也不多，
所以很多平底的運動鞋大多會被選擇穿來玩板，
當時的Cons One Star曾造成一陣瘋狂，
造型上適合當時的滑板穿著，
也成為早期代表性的一款經典板鞋，
就算穿了髒髒的也不失鞋子的風格！

經過多年，再收到這雙鞋子的時候，
裡面裝的不是一雙鞋，而是滿滿的回憶。
這雙Cons One Star陪著我到LA演出，
也陪我到紐約的台上。
我踏著它在台上律動，
讓台下感受到我踩的每一拍節奏，
這種自在的感覺，不停的repeat…

嘴巴，是我們認知上最直接的一項溝通工具。
我喜歡觀察實驗，並透過不一樣的媒介來與人溝通。
第一雙的Chuck Taylor All Star是因為看了60、70年代的NBA球員，
那時候覺得球技厲害之外，腳上的鞋子復古超好看。
當然，我不是頂尖的，但穿上就覺得自己改變了，
好像跟明星們有些相似，打起球來也格外進入狀況，
這是一個鞋子與我內心建立起的溝通橋樑。

組團之後也因為跟隨搖滾明星風潮，
買了同樣款式的Converse，於是鞋子與我內心再次產生激烈碰撞。
這次不一樣的是，我可以透過自己的吉他，
把別人的想像與情感，經過不斷重新詮釋與表現，
呈現出另一種感動。
因為一雙鞋，讓我與樂迷建立出溝通橋樑，
實在是件非常有趣的事！

我想全世界的人鞋櫃裡應該都有雙Converse，
因為它是那樣平易近人且自然；
有時不妨拿著仔細看看，
橡膠上的傷痕、褪色與破損的帆布上，
是否都紀錄著你我一步步踩過的回憶。
Converse紀錄著每段時刻，
也讓我們有更多不凡經驗與人分享，
試著說出自我、表達自我，來傳達更多的感動！

學生時期總覺得擁有一雙Converse是很不得了的事情，
常常把鞋子穿到很舊很髒，還捨不得換掉！
Converse在我心目中代表著態度的展現，
一雙簡單有型的鞋子，可以陪著我上山下海。
這雙綠色的Converse是我在踏入DJ圈的第三年後，
第一次合作所穿著的鞋子，他特別的仿舊設計，
就讓我想到小時候第一雙被穿到舊舊的Converse，
感覺十分親切且懷念。

正也因為這些痕跡，
讓我想到一路以來對音樂的執著與夢想，
從此之後我也就穿著它去遍世界各地，
征戰了各種的音樂舞台！
我所聽見的、看見的音樂與世界，我也與它共同經歷著。

我是四分衛的阿山，
我有好多雙Converse陪我度過不同的階段，
有時候想起了某雙鞋的顏色或樣子，
就會想到當時遇見的朋友或是正在經歷的事情，
這些過程可以讓我寫成一首首不同的歌曲。

這幾年跑了不少地方表演，深深地覺得音樂，
能把我帶到這個星球所有我想過與我沒有想過的地方，
在離家鄉很遠的地方陪我走路，
陪我在舞台上腳踏實地與充滿能量的
就是這雙黑色的Converse。

我喜歡他簡簡單單舊舊髒髒的樣子，
看起來有點悲傷卻還是固執地充滿希望。

我甚至到將這雙鞋交出拍照的前十分鐘都還在想著：
我是不是得先拿去請人清潔一下，確保他像新的一樣。
是啊，像新的一樣，人家說什麼人穿什麼鞋，
我偏偏剛好是什麼人不穿什麼鞋，
貫徹髒鬼裝潔癖的原則。

唯獨！白色就是要白色！
已經不喜歡討價還價，已經不太能忍受污點，
已經承認腳踝處的摩擦痕跡就是腳踏車雷殘，
蠢的要死但又好像有點有趣，
剛剛好在第一張專輯時期協助我，
扮演一個冷酷的剛好又帶點文藝氣息的新人。

所以，上頭髒污的去留一直困擾著我，長達四年。
我只希望我的心思是白的，
其餘加上去的都是歷史，
五年十年後，
我解讀上面的髒污卻仍看得出這是一雙白鞋。

我最喜歡的Converse是這雙綠色的經典款。
不論是吉他、鞋子、服裝，我總是喜歡飽和色。

椰子樂團在今年(2015)年中很幸運的獲選參與
Converse Rubber Tracks橡膠製造全球計畫。
剛知道獲選的時候相當期待，
因為會在世界級的錄音室和世界級的音樂人合作，
一切都非常高級；但也有一點擔心，
不知道對方到底會怎麼看待我們這些，
遠在天邊，對他們來說可能是名不見經傳的樂團。

到了9月，當我們踏進冰島Greenhouse Studios，
才發現完全和我們想的不一樣。錄音室佈置的非常居家非常舒適，
宛如度假小屋，但是工作人員輕鬆、親切中帶著認真的態度，
會讓你想舒適的工作而不是度假。
錄音室有著非常多古老的樂器與錄音器材，
但是錄音師與助理們
擅長用這些古老的樂器創造出新潮的聲音。

我好喜歡Greenhouse Studios，它單純又搶眼，
復古又帶著個性，就像我喜歡的其他事物一樣。
音樂和鞋子是差不多的事情, 都是關於生活, 關於品味，
能穿上這雙Converse踏上這個回饋音樂人的計畫，
我覺得它是世界上最美好的事情之一。

喜歡設計或從事創意的案子，
大概是無法習慣只做一種工作，
時時刻刻都想求新求變，
突破，大概就是做每件事情的原動力吧。

唯獨這雙鞋，唯一的不變。
記得在2009年之前，我不穿Converse，
只是單純覺得或許不合適我的性格。

直到一看到你獨特的英倫風外表，
一眼就愛上，我跟她都是，
搶在前面的情侶，
把最後一雙也是我第一雙的Chuck Taylor All Star帶回家，
從此，歡樂在時光中漸漸磨損你。

這幾年做創意的初衷依舊不變，
鞋跟稍稍破損露出的痕跡，
記錄著這些年的轉變，但也無損我對你的喜愛，
只是這幾年的經歷和感情一樣也漸漸的消磨。

很多人對創作人的既定印象是：
很酷，很有風格，很有態度，憂國憂民。
但其實我很愛笑，很喜歡發呆放空，
我最喜歡自己的地方是：幽默，不拘小節。
我從高中開始玩團，開始創作。
每天跟一堆男生混在一起，
最大的收獲就是我從來不覺得自己比男生力氣小，
也絕對不會比男生速度慢，直到現在。

但是我也有很女生的一面，我希望自己看起來很好看，
不用是漂亮，而是套一句我媽的話：女生要亮麗～

其實說了這麼多，也許有人看不懂我在說什麼。
換一個方法來講，就是我很霸道！
這就好像我常走進髮廊跟髮型師說：『我不喜歡抹造型產品，
所以請幫我剪一顆不用抓就很有型的頭！』

有時候是強人所難，但有時候卻可以很簡單。

喜歡這雙鞋，因為它白色，幾乎是百搭，
它自備厚底，穿上舞台也很適合，
皮質的材質耐髒微防水，我就算踩到水窪也沒在怕，
拉鍊穿脫幫了我大忙（笑），
還有什麼鞋能更適合我這樣一個懶惰又想要有型的人？？
除了它，我想是沒有了。

刺青是責任，不是流行
刺青是故事，不是遊戲

每個身體都是一張畫布，怎麼展現由你決定。
人生就像一雙Chuck Taylor All Star，
盡情穿出自己的調調。

我喜歡用我的方式，
為我的作品注入，新的力量新的靈魂，
就像Converse一樣，
原創精神讓平凡的你，變得與眾不同。

搭配自己的人生，展現自我的可能性。

ㄧ針入魂是我們一生的志業，
燃燒生命的方式在進行著，你我的刺青人生。

我是無盡刺青師
我熱愛我的工作

鞋子上的噴漆越來越多了，
這顏色好像是上次塗鴉的時候不小心滴到的。
累積很多的不小心，
卻忠實紀錄了每一次創作的過程。

常常有人問我：為什麼能夠堅持創作那麼久？
藝術家走的路，是辛苦，是孤獨，也是現實的。

其實我沒有堅持，只是持續做著自己喜歡的事情而已！
謝謝CONVERSE陪我走了這麼遠。